И не на одном, скажу вам сразу.
Не все этот предмет вообще замечают, а если замечают, то объясняют его присутствие и функцию совершенно неправильно.
В заглавии статьи перед вами один такой портрет.
Портрет Елизаветы Валуа работы Хуана Пантохи де ла Круса, копия более раннего портрета другого художника, написанного около 1560 года.
Это очень известный портрет, но из-за темного цвета нашего загадочного предмета и платья (они сливаются на репродукции), мало кто обращает внимание на странного зверька, перекинутого через правую руку изображенной.
Сам зверек представляет собой полностью снятый мех, с драгоценными лапками и головой.
Я, к сожалению, не могу увеличить его для вас, поскольку не позволяет малое разрешение изображения.
Вот вам еще один такой портрет — тоже 16 века, но уже итальянский:
Портрет графини Ливии да Порто Тьене и ее дочери Дейдамии, написанный Паоло Веронезе в 1552 году.
Здесь у женщины через правую руку перекинут аналогичный предмет, и у нас есть его увеличенное изображение:
Мы видим тот же мех некоего зверька с приделанной к нему драгоценной головой.
И на одном и на другом портрете зверьки имеют кольцо в носу, через которое продета цепочка, и дамы дополнительно держат еще и эти цепочки, как будто боятся, что шкурка сбежит.
Еще одна красавица — тоже итальянка, тоже 16 век и тоже со зверьком, вернее — его украшенными и выделанными останками:
Этот портрет был продан на одном из европейских аукционов в 2018 году как работа кисти Бартоломео Пассаротти (1529-1592 гг.) — Портрет дамы в зеленом платье с меховым палантином. Год точно не определен, но понятно, что тоже 16 век.
Вот еще…
Художник Джованни Батиста Морони. Портрет дамы. Написан в 1565 году. Здесь уже более скромный вариант — без инкрустации. Просто выделанная шкурка зверька.
Вот вам более ранний вариант — портрет первой четверти 16 века, тоже Италия:
Это портрет неизвестной дамы художника Бернардино Луини. Портрет был написан в 1520-1525 годах.
Тоже зверек представлен в, так сказать, упрощенном виде.
Ну и под конец (таких портретов очень много — всех не охватить, да и не нужно), портрет из Англии:
Художник Уильям Сегар (ок. 1554-1633 гг.) Портрет неизвестной дамы. Примерно 1595 год.
Ну… здесь как дама написана, так и зверек. Она его тоже держит в правой руке, и он похож на детскую мягкую игрушку.
Итак, главные вопросы — что это и зачем?
Это — зибеллини.
Страшно популярная и жутко дорогая, в лучших своих вариантах штука, которую носили европейские дамы в 16 веке, хотя, возможно, начали несколько раньше.
Зибеллини переводится с итальянского как «соболь».
Вот как эта штуковина выглядела:
На фото — голова 16 века, а мех — 21 века, просто сотрудники музея решили восстановить один из образцов.
Обратите внимание на голубя. Он находится на носу зверька.
Считается, что мода на это предмет начиналась в Италии, а потом пошагала по Европе.
Сразу скажу, что если это так, могло быть, что изначально в какой-то местности у предмета была определенная функция, а в других местах он превратился просто в модную безделушку.
Но может быть и по другому — предмет стал популярен именно из-за функции, которую выполнял, и мода здесь вторична.
Мы этого не знаем к сожалению.
И здесь возникает главный вопрос — а какую же функцию выполнял этот предмет?
Носили его только женщины.
Выполнялся он из разных животных — в зависимости от достатка. Это мог быть соболь, могла быть куница, или куньи. Но иногда — даже рысь.
Голова и лапки или украшались (иногда баснословно богато), или нет — по бюджету покупательницы.
Носили их по разному — просто в руке, или перекинув через руку или плечо.
Цепочка позволяла эту скользкую роскошь не уронить и не потерять.
Но для чего эта вещь предназначалась?
Чаще всего неискушенные зрители принимают ее за блохоловку. Мол, так там всех блохи заедали в этом 16 веке, что приходилось носить мех для их вылавливания.
В этой версии (которую, кстати, озвучивали и ученые в конце 19 века), выпадает один существенный момент — блохи не живут в мертвом мехе. Мех их вообще сам по себе не привлекает. Их привлекают живое тепло и кровь. Ни того ни другого у шкурок не было.
Далее встречалась версия, что это просто была такая бессмысленная мода — ну носят же, к примеру, броши? Какой в них смысл? Так и в этой шкурке — просто элемент моды и демонстрация богатства (кстати, деньги на эти вещи тратились такие, что в Италии даже стали запрещать эти шкурки украшать, а то и просто носить).
Возможно, как я уже говорила, в некоторых местах так и было.
Но не в Италии.
Что делали женщины в те времена на протяжении своей взрослой жизни? Они вынашивали и рожали детей. Так вот, перед нами — амулет.
И практически — символ Девы Марии.
По поверьям бытовавшим в ту эпоху, куница (все куньи) зачинала детенышей через свой рот или ухо. То есть она от природы была целомудренна. Как Дева Мария. Кстати, голубь, изображающий Святого Духа на нашей кунице намекает скорее всего именно на это.
А еще куница очень плодовита.
Целомудренна — и плодовита! Одновременно!
При таком сочетании она не могла не стать защитницей беременности и родов. И параллельно — женской плодовитости.
То есть этот амулет давал женщине плодовитость, оберегал ее беременность и дарил счастливое разрешение от бремени. Причем — многократное.
Конечно — его украшали и покупали за любые деньги! Только посмотрите на женскую смертность от родов в те времена! Тут все отдашь, чтобы жизнь свою подстраховать!
На что указывало наличие такого аксессуара на портрете?
Мы, к сожалению, часто вообще не знаем этих дам, и обстоятельств их жизни. Но есть некие предположения.
Возможно, наличие такого аксессуара на портрете указывало на беременность героини.
Во всяком случае — дама на втором приведенном в пример портрете в период его написания совершенно точно уже ждала следующего ребенка.
А вот Елизавета Валуа — на первом портрете только недавно вышла замуж и беременность у нее наступила только через 5 лет. И беременной она ранее не была.
Значит зибеллини в ее случае могло означать целомудрие как линию поведения добропорядочной замужней дамы и обещать грядущую плодовитость. Мы помним, что ее мама была итальянка — вряд ли зибеллини было изображено без смысловой нагрузки.
А вот в Англии это могла быть просто мода. Во всяком случае такую вещицу дарили и королеве Елизавете Первой, которая точно ни замуж, ни рожать не собиралась — значит там как амулет это не воспринималось.
В общем — это не блохоловки!) И после 16 века их ношение постепенно сходит на нет.
